Hoy responde…Laura de la Isla.

Laura de la Isla 2019 © Enrique Cidoncha

Laura de la Isla

Nacida en Mallorca, llegó a Madrid para estudiar Comunicación Audiovisual, aunque su verdadera pasión era la interpretación. Poco a poco se fue abriendo un hueco, estudiando en una de las mejores escuelas: “Estudio Corazza Para El Actor”. En películas, le hemos visto en “Los amigos raros” o “Al final todos mueren” de Roberto Pérez Toledo, en “Barcelona nit d´estiu” y “Barcelona nit d´hivern” de Dani de la Orden o en cortometrajes como “El iluso” de Rodrigo Sorogoyen. En la pequeña pantalla ha aparecido en series como “La pecera de Eva” o “Amar en tiempos revueltos” y en obras de teatro como “Mucho ruido, pocas nueces”, de William Shakespeare dirigida por Juan Carlos Corazza. También ha dirigido y creado sus propios cortometrajes como “La canción del pirata” o “Bicho raro”, mientras que por otro lado, también trabaja con la fotografía, otra de sus grandes pasiones. Hoy responde al cuestionario de Nuestra Ficción…la actriz Laura de la Isla.                                                                                        

El primer recuerdo que tengo de cine español: Las películas de Marisol. No me cansaba de verlas una y otra vez.

Mi personaje favorito de cine español: ¡Muy difícil quedarse con uno! El de Bárbara Lennie en “La enfermedad del domingo”, Raimunda en “Volver” de Almodóvar…

Película española en la que me hubiese gustado participar: “Lo imposible” de Bayona.

Personaje de cine español que me hubiese gustado interpretar: Ana de “Caótica Ana” dirigida por Julio Médem.

Mi escena favorita de cine español: La escena del congelador en “Volver” de Pedro Almodóvar.

Película española que me hace reír: “Primos” de Daniel Sánchez Arévalo. No sé cuántas veces la he visto ya…

Película española que me hace llorar: “Báilame el agua” de  Josetxo San Mateo. Aunque lloro todo el rato viendo cine. Es un acto que ya de por sí me emociona.

Película de miedo española con la que más me asusto: “Los otros” de Alejandro Amenábar.

Actores/actrices/directoras/directores de cine español que admiraba de pequeño/a: Marisol (Pepa Flores).

Actores/actrices/directoras/directores de cine español que admiro ahora: Javier Bardem, Silvia Abascal, Antonio de la Torre, Penélope Cruz, Rodrigo Sorogoyen, Cristina Molino, J.A Bayona, Roberto Pérez Toledo, Julio Médem, Manuela Velasco, Isabel Coixet, Carmen Machi, Luís Tosar…

Actores/actrices/directoras/directores de cine español con los que me gustaría trabajar en un futuro: Todos los de la lista anterior pero recalcaría a Javier Bardem y Cristina Molino. A demás añado a Ramón Salazar, Estefanía Cortés, Eduardo Chapero-Jackson, Carlos Vermut, Carla Simón, Oliver Laxe, Amenábar,  Carles Marqués-Marcet…

Mi primera vez trabajando en cine español: “Amanecidos” de Pol Aregall y Yonai Boix.

Mi mejor recuerdo trabajando en cine español: Las risas infinitas rodando las películas “Barcelona, nit d’estiu” y “Barcelona, nit d’hivern” por un lado, y el día que conocí en maquillaje a Emma Suárez durante el rodaje de “La señora brackets, la niñera, el nieto bastardo y Emma Suárez” de Sergio Candel.

Última película española que he visto: “Los días que vendrán” de Carles Marqués-Marcet

Películas españolas que recomendaría para esta cuarentena: “Santuario” documental de Javier y Carlos Bardem, “Lo que arde” de Oliver Laxe, “El reino” de Rodrigo Sorogoyen, “Verano 1993” de Carla Simón, “10.000 Km” de Carlos Marqués-Marcet, “El mejor verano de mi vida” de Dani de la Orden…

¿Qué le dirías a la gente para que vea cine español? Que forma parte de nuestra historia y de quiénes somos en esta parte del mundo. Es un reflejo de nuestra sociedad y de cómo hemos ido evolucionando con el paso de los años. Fiel reflejo de nuestras pasiones, deseos y manera de vivir.

Por algo en este momento toda la industria cinematográfica extranjera está poniendo el foco en nuestro país. Porque lo que hacemos, lo hacemos con una pasión inigualable, y eso se transmite en nuestras películas. Debemos sentirnos orgullosos por lo que hacemos y, sobre todo, por lo que somos capaces de hacer y que con el apoyo de los espectadores podemos lograr conseguir.

Podéis encontrar más información sobre Laura De la Isla en su página web: http://www.lauradelaisla.com

 

Entrevista a Laura Díaz

La hemos visto en la serie Ángel o demonio junto a Aura Garrido y Jaime Olias, también en teatro con Mucho ruido y pocas nueces. Pero este es su año, hace tres días estrenó la película de amor Barcelona, nit d´estiuy el 25 de octubre podremos verla en Al final todos mueren. Ambas son dos proyectos arriesgados y novedosos que darán que hablar. Por si fuera poco, acaba de terminar de rodar su última película La señora Brackets, la niñera, el nieto bastardo y Emma Suárez. Laura Díaz nos habla de todos estos trabajos y nos permite conocerla un poco mejor.

» Siempre estoy disponible para hacer de personajes que hablen de amor»

Laura Díaz/ Christian Gamdek
 
¿Qué me puedes contar de la película Barcelona, nit d´estiu?
Es una pasada de película, es preciosa. Trata sobre una noche de verano en Barcelona en la que va a pasar un cometa y ocurren seis historias de amor.
En Al final todos mueren, de la que más adelante hablaremos, haces de chica enamorada, ¿vuelves a hacer este papel en esta película?
Sí, pero la verdad es que estoy encantada (risas) Todo lo que tenga que ver con el amor yo siempre estoy muy disponible, me encanta. Estoy muy abierta en contar historias de este tipo. En Barcelona, nit d´estiu hay amor también de amistad. En mi parte, en concreto, va sobre la amistad, aunque haya amor.
¿De qué nos habla tu historia en Barcelona, nit d´estiu? ¿Y las demás?
La historia que yo interpreto habla del amor de la amistad y de lo que puede pasar cuando dos chicos y mejores amigos cruzan el ojo por una misma chica. En el resto de historias nos cuentan el primer amor, el amor imposible, el que pide dar un paso importante para la relación, el que hay que superar de una vez…
Barcelona, nit d´estiu
 
¿Cómo fue el rodaje?
Fue una locura de rodaje en el que nos lo pasamos muy bien todos los días. Fue en invierno aunque se suponía que era verano y pasamos mucho frío. El equipo era una maravilla y nos lo pasamos súper bien. Con Alba Ribas, que era mi compañera de reparto, junto a Bernat Saumell y Christian Valencia hicimos una piña preciosa, estuvimos todos los días juntos durante más de una semana. Con Alba había coincidido en alguna ocasión pero no la conocía, y me he vuelto echándolos a todos de menos.
Daniel de la Orden, el director, tiene 23 años, ¿esto os llamo la atención a la hora de hacer la película?

Sí, es que es muy fuerte, es muy joven pero es que es brutal el trabajo que hace. Yo me quedé flipando con él. Tiene mucho carisma y las cosas muy claras y ha hecho una película preciosa, sin ningún tipo de apoyo de nadie, salvo del dinero que pusieron unos cuantos de su propio bolsillo. El proyecto se ha hizo muy grande y está gustando mucho.
Este verano habéis estado de promoción con la película, ¿cómo ha sido recibida?
Ha sido espectacular. Aún me cuesta creer que hayamos colgado el cartel de «entradas agotadas» en todos los sitios en los que hemos estado. En Palma de Mallorca (por ejemplo) tuvimos que hacer una segunda proyección el mismo día porque había muchísima gente haciendo cola que se había quedado sin entrada. lo mismo pasó en Barcelona, etc. Emociona ver a la las familias, los amigos, las parejas yendo al cine y llenando las salas de ilusión y de historias por contar. Por eso lo hacemos.
 La película Al final todos mueren también nos habla de varias historias que tratan de un mismo concepto, en este caso el fin del mundo , ¿son dos películas que se parecen?
Se parecen porque son dos películas que han nacido de las ganas y el esfuerzo por seguir haciendo cine sin esperar que alguien soltara un fajo de billetes sobre una mesa.Tienen en común que cuentan diferentes historias con un gran número de actores y personajes pero, se diferencian en que Al final todos mueren está dirigida por cinco directores que, sobre la idea inicial del fin del mundo han escrito y dirigido su propia versión y cada una en un género y registro diferente mientas que en Barcelona, nit d’estiutodas las historias están pasando al mismo tiempo, como si cotillearas lo que hacen tus amigos.
 ¿Cómo es tu personaje en Al final todos mueren?
La veo como una chica que le ha costado relacionarse con la gente. Nunca ha tenido novio, ni ha conocido a su hombre ideal por sus miedos y su manera de ser que es muy introvertida. Pero a la vez es una chica muy normal que le gusta pasárselo bien y estar con sus amigos. Tiene sus sueños y con la llegada del fin del mundo no quiere dejar pasar la oportunidad y entonces da un paso hacia delante.
Laura Díaz en Al final todos mueren
Tu historia la habéis bautizado como Los románticos del fin del mundo… ¿qué pasará en esta parte?
Está dirigida por Roberto Pérez Toledo y nos cuenta que faltan unos días para la llegada del fin del mundo- Básicamente trata de no dejar pasar la oportunidad de decirle a la persona que quieres lo que sientes, que le echas de menos, que quieres pasar tu último día con él o ella…
Una última oportunidad para sincerarte con los de tu alrededor.
Sí, eso es. Los personajes le dan mucha importancia a la sinceridad y a lo mejor si no fuera el fin del mundo no le dirías a la persona que tienes al lado que la quieres o no arreglarías esa relación que parece que está muerta pero ves el fin tan cercano que te das cuenta que eso es lo que quieres y ya no vale el orgullo, no vale nada, sino que sólo vale la verdad y ser sincero.
Muchas personas se pueden sentir muy identificadas con esta parte, ¿no?
Hombre, claro. Cuando lo pienso o cuando Roberto me lo planteó no podía imaginarme otra cosa que si esto fuera cierto lo que más desearía sería estar con la gente que quiero y rodeada de amigos y sobre todo si tuviese algo que decir a alguien y no se lo hubiese dicho por miedo o por vergüenza o por temor a un rechazo. Pasarías el límite y lo afrontaría.

Laura Díaz
 
Como me has comentado antes esta parte esta dirigida por Roberto Pérez Toledo que has trabajado con él ya en alguna ocasión, ¿cómo ha sido reencontrarte con él en esta película?
Esta es una pregunta muy importante para mí. Con Roberto he trabajado unas cuantas veces y es uno de los directores con los que más a gusto me siento y me siento muy feliz cada vez que trabajo con él. Siempre que me ha llamado o contactado conmigo para mí ha sido una ilusión que no puedo ni explicar. Nos entendemos muy bien y me parece una suerte porque los personajes que escribe y me ha propuesto él son muy ricos en matices y saben muy bien lo que quieren. Es un regalo porque tiene mucha sensibilidad y empatía. Para mí es como volver a casa cada vez que trabajo con él, me siento muy a gusto y yo le quiero un montón (risas) Ojala pueda seguir trabajando con él.
Todos los actores y equipos que trabajan con este director al final acaban creando una familia en cada rodaje.
Desde luego, sobre todo me dí cuenta de esto cuando fuímos a Málaga porque ya nos vamos conociendo y en realidad somos como una familia. Roberto crea este clima y estamos super a gusto los unos con los otros y no sé como lo hace pero siempre cuenta con gente que es maravillosa ya no sólo como profesionales sino como personas. Él ayuda a que esto suceda.
¿Cómo reaccionarías tú ante el fin del mundo?
(Risas) Te voy a contar que desde junio/julio, que fue cuando Roberto se puso en contacto conmigo para esta película, he estado soñando con catástrofes (risas) He soñado de todo y se lo acababa escribiendo a Roberto y le ponía: “¿Qué estas haciendo conmigo? No puedo dejar de soñar con el fin del mundo”. Además eran cosas muy extrañas y me despertaba muy mal porque desde pequeña mi mayor miedo era que sucediera algo así pero a la vez era algo que me gustaba. Siempre me ha gustado el mundo de las estrellas, la astronomía pero también me da mucho respeto. Conforme se iba acercando la hora de rodar y con todo esto de la profecía maya del año pasado, no pude dormir (risas) También me plantee mi personaje, pensé en la gente que me hubiese gustado decirle cosas que sentía y que no llegué a hacerlo y que me puede suceder también ahora.
Ante el fin del mundo, ¿actuarías como tu personaje y serías sincera?
Desde luego, no lo dudaría. Veo que cada vez resulta más difícil sincerarse con estos asuntos y siento que falta más conexión entre las personas. Con esta película eso a mí se me despertó mucho.
Y cuando le contabas a Roberto todos estos sueños, ¿qué te decía?
Roberto se reía muchísimo y siempre me pedía que le contase los sueños porque eran de ciencia ficción y a él le apasiona todo esto. Una vez soñé que estaba en Manhattan y mi compañero de habitación era Tom Hanks y entonces era aún más raro. Se estaba acabando el mundo y yo iba corriendo con Tom Hanks de arriba para abajo, entre edificios. Me despertaba y en lo primero que pensaba era en Roberto y en que se lo tenía que contar. No puedo ni pensarlo pero a Roberto le encanta. (risas)
Le acabarás dando ideas para una película en un futuro
Claro, estas cosas es mejor contarlas porque nunca sabes donde te puede venir una buena idea. Por lo menos era bonito porque también me pasaban cosas que podía utilizar con mi personaje y me gusta mucho compartir estas cosas con él porque me ayuda más a concentrarme en lo que quiere contar.
La película se presentó en el Festival de Málaga en la Sección Zonazine, ¿cómo fue la experiencia?

Ha sido muy bonito porque aún no habíamos visto la película y estaban esos nervios y acabamos muy contentos. Nosotros no sabíamos cómo eran las otras historias, conocíamos las nuestras y un poco las otras, pero no las habíamos visto y juntarnos ahí todos y poderlas ver, fue una maravilla. Creo que la gente la ha recibido muy bien. Todo lo que he leído, los comentarios que he escuchado han sido buenos, además el público se reía muchísimo, se notaba mucho calor. No lo voy a olvidar nunca y espero que siga así.
Entre Al final todos mueren y Barcelona, nit d´estiu que son dos proyectos arriesgados, te estarás acostumbrando a este tipo de trabajos.
Sí, este tipo de proyectos que surgen de repente siempre acaban contando conmigo y la verdad es que estoy muy contenta porque se escriben muy buenas cosas y gente con muchísimo talento esperando a que se puedan ver sus trabajos. Cuando no hay dinero detrás se piensa que no se puede llevar a cabo pero cuando la gente pone fuego al final tiene que salir. Soy de las que piensa así, que el dinero no va a poder acabar con nosotros.
Cambiando de tercio, ¿qué nos puedes contar de tu personaje en Como alas al viento, la miniserie de la vida de Rocío Jurado?

¡Qué fuerte! La rodamos hace dos años, hace muchísimo tiempo. Es un personaje muy muy pequeño. Me llamaron cuando estaban a punto de rodar y yo estaba encantada. Mi personaje es Rocío Carrasco pero es un personaje pequeño de dos o tres secuencias porque Rocío Carrasco pidió expresamente que la historia se centrase en su madre y a mí esto me pareció muy bonito. La experiencia fue muy buena, Eva Almaya me parece una gran actriz y a la que yo admiro muchísimo, e interpreta estupendamente a Rocío Jurado, lo poco que he visto me dejó la piel de gallina.
Has acabado de todar hace poco la película La señora Brackets, la niñera, el nieto bastardo y Emma Suárez. ¿Qué nos puedes adelantar de ella?
Está dirigida por Sergio Candel y la terminamos este verano. También es una película autofinanciada y sacada adelante por el equipo con mucho amor y dedicación. Tuvimos qué parar el rodaje un año porque nos quedamos sin dinero. Trata sobre 4 mujeres (una abuela, una madre, una mejor amiga y una niñera) que tendrán que ser muy valientes para atravesar el dolor y superar sus miedos. Yo interpreto a la niñera. Una chica joven que está muy sola y perdida en sus complejos, lo cual no le deja conocer a gente nueva, ni a chicos… quiere ser actriz y admira profundamente a Emma Suárez. Por esto y otras cosas que no revelaré tiene mucha importancia la presencia de Emma en el film. Para mi, esta película a supuesto un gran reto personal, espero que tengamos suerte y pronto se pueda ver.
 
La señora Brackets, la niñero, el nieto bastardo y Emma Suárez
 
 
Como actriz, ¿tenías una vocación ya marcada o ha ido surgiendo?
Llevo cinco años estudiando en Corazza para el actor y hace poco nos preguntó un profesor si el teatro nos había elegido a nosotros o al revés y la verdad es que no me lo he llegado a preguntar porque no he hecho un repaso hacia atrás durante todos estos años. Quería estudiar danzas escénicas pero nunca me plantée teatro. Cuando llegó el momento de tener que elegir quería trabajar en el escenario de la forma que fuera pero era un poco arriesgado no sé si por el momento o por la edad y al final empecé audiovisales.También es una incertidumbre porque no te imaginas tu vida apartada de esto. Hasta que comencé a moverme y a hacer teatro, cortos a encontrar a alguien que me representase.
Y ahora que has decidido que tu futuro está en el mundo artístico, ¿cuál se ha convertido en tu papel soñado?

Michelle Williams en Blue Valentineque no puedo dejar de imaginarme lo maravilloso que sería interpretar un papel así. Cada vez que veo sueño con hacer un personaje así, con tanta historia y con tanto que contar. Por eso creo que me siento tan a gusto con Roberto porque cada personaje que me ha propuesto son de los que me gustan hacer o me mueven mucho. También un personaje que hablase de lo humano, sobre lo más social, que volvemos al amor y a los sentimientos, pero es que creo que es lo que nos une a todos y lo que más falta hace ahora mismo.

Muchas gracias a Laura Díaz por su tiempo y su amabilidad.

Podéis ver Barcelona, nit d´estiu ya en los cines y Al final todos mueren el 25 de octubre. Os dejo con los tráilers de las películas.

Entrevista Elisa Mouliaá

Su personaje en Águila roja es el que le ha dado una gran solidez en la pequeña pantalla tras participar en series como Cuestión de sexo, El internado o El círculo rojo. Entre sus películas encontramos La meninas o Al final todos mueren. De esta última vamos a hablar en esta entrevista con la actriz Elisa Mouliaá que se define así misma como una mujer “muy exigente”. En Al final todos mueren protagoniza una de las historias, concretamente la última, y da vida a una joven embarazada con algunos problemas que encontrarán solución ante el fin del mundo.
 

«El arte sólo se hace grande cuando estamos unidos»

 
Elisa Mouliaá
 

Tu personaje en Al final todos mueren tiene mucho carácter, eso le da mucha dinámica y frescura a la historia, ademas de generar mucho contraste con el personaje de Jorge Elias, ¿es porque está embarazada o es así su comportamiento en general? ¿Cómo has creado el personaje?

Lara es una chica embarazada a la que todo el mundo le ha dado de lado, todos estaban en contra de que ese niño naciera, pero aparece Jorge y le cambia los esquemas horas antes de que todo desaparezca. Creo que jugar un tema profundo y con peso desde un punto irónico, con un sentido del humor mordaz e histriónico, como me marcó David Galán Galindo, me ayudó mucho, no solo a mí sino a que la historia fuera degustada con placer para el espectador. Lara tiene una tierna fragilidad que muestra en pequeños instantes y eso engancha mucho desde que lo lees. Para mí ha sido uno de los personajes que más he disfrutado entre acción y corte, porque aunque mi exigencia era grande, el director me hacía ver y valorar lo que surgía sin querer y espontáneamente en cada secuencia.

Tu historia es la última de las cuatro, donde quedan tres horas para que el meteorito impacte contra la tierra, ¿crees que si no fuera la ultima historia transmitiría esa emoción de intensidad, esa mezcla de llanto y risa que todos sentían?
 
Creo que el hecho de que todo ocurra tan rápido, de que estés en una situación limite y que de repente surja la magia hace que la historia se engulla con mucha pasión. Por supuesto que ha ayudado y creo que precisamente por ello ha funcionado tan bien.


Esta película es muy innovadora tanto en su contenido, dirección, como en su distribución. ¿Qué ha significado para ti participar en ella?
 
Ya se había hecho en otras ocasiones como en “Paris, Je t,aime” y había sido un éxito. Es maravilloso juntar el talento de cuatro directores nobeles, bajo el prologo y el epilogo de un autor reconocido como Javier Fesser. Además que actores jóvenes que aman el cine se pongan al servicio de una idea es una prueba de que este arte sólo se hace grande cuando estamos unidos.


Todo el elenco sois actores jóvenes, ¿cómo ha sido el trabajo con tus compañeros?
 
No he conocido a actor más generoso que Ismael Frietschi. El resto de actores me parecen admirables y creo que cada uno de ellos tiene algo muy particular. Son actores con mucha personalidad, con un sello propio. Creo que esa manera trabajar, tan personal, hace que todo se enriquezca. Desde el corazón salen las mejores historias. Creo que esta es una sencilla y honesta prueba de humildad.


La película ha tenido buenas críticas y mucho éxito en el Festival de Málaga de este año, ¿Qué ha supuesto que todos apostaran por ti a mejor actriz? ¿cómo ha sido la experiencia?
 
Ha sido precioso. La verdad es que es bonito cuando el publico te da las gracias porque les has hecho olvidar sus problemas y han empatizado profundamente con la historia. Creo que conseguir eso es más que suficiente para que nos demos con un canto en los dientes.
 
Equipo de Al final todos mueren en Málaga.


¿Qué es para ti el fin del mundo? 
 
Perdida del arte y el proceso de creación, que todo se robotice y que nada se cuestione. Que no disfrutemos de cada instante, que nos olvidemos de amar y ver a los demás y que todo se vuelva cada vez más individualista. Creo que una manera muy factible de que todo funciones mejor es la cooperación.


Estrenas una obra de teatro, junto a Ana Fernández, llamada ¿Por qué no? ¿Qué nos puedes contar de esta obra?
 
Es una crítica audaz con mucho sentido del humor a la hipocresía de todos en este “decrecimiento económico”, cómo decimos una cosa y hacemos lo contrario. Es una obra contemporánea, escrita y dirigida por Belén Verdugo. Estamos disfrutando mucho los ensayos.

¿Cómo es Elisa Mouliaá trabajando?
 
Soy muy exigente conmigo misma, trato de ver siempre el error para mejorarlo y a veces soy mi propia trampa, ya que a veces no me dejo volar y disfrutar. Me gusta profundizar en la historia personal de los personajes y hacerla mía, personal, orgánica. También soy quizás demasiado emocional y ahora estoy trabajando mucho pensamiento, acción y análisis de texto que es donde creo que debo poner el ojo.

¿Cuál es tu papel soñado?
 
Me encanta La chica del puente, Kate Winslet en The reather o The eternal sunshine of the spotless mind, July en Antes del atardecer. La chica de Fish tank, la esposa en Homeland…Hay tantos y tantos papeles…

Muchas gracias, Elisa.
A ti, ha sido un placer.
 
Os dejo con el tráiler de Al final todos mueren y en breve publicaremos una entrevista con Laura Díaz, otra de las protagonistas de la película.